Свет, невероятный голос Горно-Алтайского края и просто дорогой друг нашего фестиваля -
Добрыня Сатин.

Концерты Добрыни всегда наполнены особенным душевным теплом. Они объединяют людей и разжигают яркий свет в сердцах. Проникновенные тексты и уникальная вибрация голоса никого не оставят равнодушным.

Песни Добрыни — это откровенные разговоры о самом главном: месте человека в мире, предназначении и пути, связи со Вселенной и эволюции сознания.

Добрыня Сатин является солистом этно-рок группы «Новая Азия» и основателем этно-проекта «Тодош». Мастерски играет на таких необычайных музыкальных инструментах, как варган, икили, тядаган, топшуур, шоор, амыргы.

Обладатель премии «Russian World Music Awards 2022» и премии «Russian World Music Chart 2022». Победитель Международного конкурса-фестиваля музыкального творчества «Урал моно». Участник федеральных тв-проектов «Орел и решка», «Новая звезда», «Страна талантов». Алтайская аутентичная музыка благодаря Добрыне звучала в разных частях России и за рубежом: в Дании, Германии, Испании, Франции, Бельгии, Греции, Казахстане, Киргизии.

Мы рады, вновь встретится с Добрыней на его родине, и услышать его потрясающую музыку в таком сакральном и чистом месте, как Алтай.

Наша горячо любимая звезда — Сайёра Мусаева.

Певица из Узбекистана, которая соединила в своём творчестве лучшие элементы восточных и западных музыкальных традиций, создав синтез этнического и поп-звучания. Любое выступление Сайёры, будь то импровизация, медитативное звучание или авторские песни — это полноценная арт-терапия голосом.

Лауреат премии Snob «Crystal Awards», Лауреат конкурса Юрмала «Новая волна». Участница шоу «Песни» на ТНТ, Хедлайнер на первом фестивале йоги в Ташкенте.

Нежный и одновременно мощный голос, который пробирает до мурашек и задевает все струны души.
На фестивале, вы сможете не только насладиться её бесподобным вокалом, но и посетить 5-дневный интенсив по раскрытию голоса.

Уже несколько фестивалей подряд наши гости слетаются, как бабочки на благоухающий цветок, чтобы перенять бесценный опыт замечательной Сайёры.
Когда она поёт и говорит, на душе становится очень тепло, и наслаждается каждая клеточка тела. Стоит услышать и вы всё поймёте!

Алексей Чичаков - невероятный музыкант, йог, вегетарианец, преподаватель голосовых практик, композитор, аранжировщик, основатель алтайской группы BELUKHA JAM.
Родился и живёт в красивейших местах Республики Алтай, где местные жители сохранили уникальную культуру и самобытность, в Долине Уймона, расположенной у подножия священной горы Белуха.
Алексей выступит на сцене фестиваля, а также проведет открытый мастер-класс по горловому пению.

Дух древних степей и гор в музыке молодых хранителей алтайских традиций – встречайте на сцене Звучи и Слушай!

Практикуя сразу три вида традиционного горлового пения — каркыра, коомей, сыбыскы, — музыканты то погружают слушателя в бескрайнюю степную тоску, то доводят до состояния первородного ритмического транса, граничащего едва ли не с телесным воздействием.

Коллектив дважды награжден Росийской премией этнической музыки «Russian World Music Awards».

Участники многих музыкальных фестивалей: Ethnoscope (СПБ), Фестиваль эпосов народов мира (Бишкек) и др., а также проекта «Страна Талантов» на НТВ.

В арсенале музыкантов редкие и диковинные инструменты, названия и звучание которых, едва ли кому известны за пределами этнографических кругов: топшуур, икили, тунур, туюк-шоор и туйгактар.

Концерты Степана - это тонкое и изящное сплетение традиций Индии, авторской музыки и импровизации.

Индийская музыка уходит корнями в глубь веков, рисуя для каждого слушателя многогранную картину мира, полного таинственности и необычайной духовности.

В своем творчестве Степан придерживается классической музыкальной традиции, а также экспериментирует с разным звучанием, сочетая ситар с другими инструментами, голосом и электронной музыкой.

В течение своей творческой деятельности сотрудничал с музыкантами разной величины, принимал участие в европейских и международных фестивалях.

Рады новой встрече с дорогим другом на сцене фестиваля Звучи и Слушай!

Погружение в мир божественных раг с дуэтом мирового уровня! Потрясающий интернациональный дуэт наших друзей и хедлайнеров, выступающих в стиле этно-фьюжн. Импровизация, джаз, фламенко, вокал, искусно вплетенные в музыкальную ткань композиций, которые наполнены образами разных культур и народов Индии, суфийской мистики и восточного фламенко.

Махеш Винаякрам (Индия) — первый индийский вокалист, приглашённый в легендарный Cirque du Soleil. Лауреат премии ЮНЕСКО «Тысячелетие», обладатель выдающегося таланта к импровизации и синтезу культур. Его вокальный стиль сочетает древнюю карнатическую традицию с актуальными формами world music, где на одной сцене встречаются битбокс, болгарские хоры и африканская перкуссия. Свой инновационный подход Махеш называет Karna-tech — цифровое переосмысление индийской классики. Его отец — Викку Винаякрам — один из основателей культовой группы Shakti Джона Маклафлина.

Денис Кучеров (Россия/Англия) — перкуссионист, композитор, продюсер, основатель фестивалей Dairafest (Санкт-Петербург) и «Абашевские Узоры» (Пензенская область). За его плечами — сотни выступлений по всему миру и сотрудничество с выдающимися музыкантами, среди которых Тони Левин (King Crimson), Устад Шахид Парвез, Вишва Мохан Бхатт (лауреат премии «Грэмми»), Дева Премал, Борис Гребенщиков и многие другие. Его музыкальные альбомы выходили в Великобритании, Германии и России, а новая работа «Mysticism of Sound» была выпущена на его собственном лейбле Pranam.
Денис мастерски владеет восточной и индийской перкуссией, бережно передавая дух традиций через современную импровизацию и авторские композиции, звучащие в его проектах.

Варвара Котова – более 20 лет исполнительница старинной музыки и фольклора, солистка ансамбля древнерусской духовной музыки «Сирин», руководитель ансамбля старинной музыки «Узорика», фольклорной студии «Горожане». Помимо русской духовной музыки в репертуаре певицы музыка английского и французского ренессанса.

Работает с такими современными композиторами, как Александр Маноцков, Андрей Дойников, Алекс Ростоцкий.

С 1999 г. ведет занятия по авторской методике в музыкальных студиях, ансамблях, центрах творческого развития для детей и взрослых.

С 13 лет работает в церковных хорах Москвы, в течении 5 лет регентовала (руководила) церковным хором Крутицкого Патриаршего Подворья. В настоящий момент поет в церковном хоре храма Св. Николая в Котельниках.

Наш дорогой друг и хедлайнер Гьян – родом из Гватемалы!
12 тысяч километров – это много или мало? Но для единого Сердца – ровно ничего)
Гьян учился музыке в Национальной Консерватории Музыки в Гватемале. А в 2003 году начал свой духовный поиск, который привел его к изучению йоги, медитации, пению мантр и созданию авторской музыки для них.
По словам Гьяна, пение мантры или «бхаджана» отличается от пения обычной песни. Здесь внимание перемещается к более тонким аспектам сознания, за пределами времени и пространства, за пределами личного «я».
Глубже, чем наше личное «я», есть огромный океан умиротворения и тишины. Отсюда возникает пение мантр, и оно зовёт нас вернуться в это естественное состояние.

Глубокие и проникновенные мантра-концерты и мантра-медитации с Гьяном на сцене Звучи и Слушай!

Звуковая Система BEAT/овка - это мобильная команда из Екатеринбурга, которая много лет обеспечивает качественным звучанием фестивали по всей стране.

Андрей ДерЖи
Диск-жокей, звукорежиссёр, продюсер и коллекционер из Екатеринбурга. Сооснователь объединения BEAT/овка. Участник множества культурных и музыкальных проектов по всей России и за рубежом. Работал на театральных площадках в Израиле, Германии, Беларуси, Москве, Санкт-Петербурге, Новосибирске, Омске, Красноярске и других регионах.

Резидент площадок: Театр “Провинциальные Танцы”, Эрмитаж Урал, Музей Истории Екатеринбурга, Центр Традиционной Культуры Народов Урала, а также, паб Britannia, бары Ставников, Опыт, Мелодия и другие площадки Екатеринбурга.

Резидент фестивалей: ВотЭтно (Шерегеш), Звучи и Слушай (Алтай), Somatic Dance (Алтай), Этнофест (Тюмень), Родные Люди (Свердловская обл.), Лето на Заводе (Свердловская обл.), Ural Music Night (Екатеринбург), и т.д.

Выступал на фестивалях: Z-City (Крым), Горящая Баба (Гуслица, подмосковье), Эльфийский Лес (Сочи), Протока (Самара), Аркаимское Солнцестояние (Аркаим), Окуневское Солнцестояние (Омская обл.), Энергия Жизни (Свердловская обл.), Общегородская Вечёрка (Новосибирск), INAYA (Башкирия), Тамга (Башкирия), Табын (Башкирия), Небо и Земля (Тюмень), Механика (Екатеринбург), Future Fest (Свердловская обл.), Кама Рэйв (Сарапул), и другие.

В своем творчестве Андрей ДерЖи совмещает традиционную музыку различных народов мира с современными направлениями, такими как techno, house, drum’n’bass, hip-hop и другие, сплетая их в уникальные атмосферные, танцевальные и медитативные музыкальные полотна с причудливыми этническими узорами. Его сеты - это разнообразие ритмов, темпов и культур. Это путешествие по миру и внутрь себя!

Автор-исполнитель, играющий и звучащий как-будто бы о тебе сейчас: о любви к себе и к миру, о развитии и движении вперед, о морях, внутренних маяках и путешествиях.

На уютных концертах Антона всегда царит добрая и дружеская атмосфера и каждый раз хоть кто-то да скажет: «Это было настоящей терапией».

Здесь какое-то описание

Сатья Инна Волкова

★ Главный организатор ежегодного фестиваля на Алтае «Звучи и Слушай» ★
Сертифицированный Мастер Йоги, Йогатерапевт. Обучалась у Судама Ратхор (Индия), Артема Фролова (Санкт Петербург), Леонида Кутузова.

Опыт личной практики с 2000 года.⠀
Начиная с 2007 по 2020 года, ведущий преподаватель центра «Открытый мир», Москва.⠀
Преподает классическую Хатха Йогу, Йогатерапию позвоночника, Йогу для беременных, а также ведет онлайн программы.
Организатор более 60 выездных йога-семинаров и ритритов на территории России, Индии Турции, Греции, Испании, Тайланда и других стран.⠀
Успешно провела 23 Онлайн-марафонов «Медитация и Пранаяма»

20 ЗИМ провела в Индии, где постоянно повышала квалификацию в науке Йоги и других духовных направлениях.
Вела йогу на медитативных ритритах таких Мастеров, как Муджи, Юрий Менячихин, Артур Пранава, Александр Братчиков и других.

С 2020 года живёт и преподаёт на Алтае, регулярно организует на Алтае йога туры и фестивали.
Ведущая еженедельных пятничных Киртанов, на протяжении 8 лет.

Практикует и преподает: карате, тайцзицюань, цигун, различного рода медитации, тантру.

Общий стаж занятий практиками более 30 лет. Преподавательский стаж 24 года.

Основатель школы Внутреннего развития «Лаборатория Тайцзи» и школы Отношений «Единение».

Как практикующий психолог и глубокий человек со своей уникальной историей он элегантно вплетает терапию души в свои тренинги и практики.

Сертифицированный преподаватель йоги и медитации, композитор и исполнитель бхаджанов (священных песнопений), лауреат консерватории Гватемалы.

Гьян погружен в йогу 28 лет. Он начал свою практику в родной Гватемале. Обучался в Индии в традициях Свами Шивананды, Айенгара и Дхирендры Брахмачарьи. Главным учителем для него стал Бхарат Шетти - прямой ученик Б.К.С. Айенгара.

На фестивале нас ждет не только хатха-йога от Гьяна, но и киртаны и мантра-концерты у костра и на сцене в рамках вечерней программы!

Представляем вам музыканта-путешественника Пашу Вездехода

Настоящее имя - Павел Бочкарёв. Мама Паши - педагог по фортепиано. Таким образом, Павел с детства приобщен к музыкальному творчеству, которое впоследствии стало его главным призванием.

В 2012 году он собственноручно сделал свой первый глюкофон и с головой ушел в изготовление и игру на этом инструменте.
Павел родился в Омске и очень скоро завоевал сердца земляков своим музыкальным искусством. Он начал гастролировать вместе с разными музыкальными коллективами, везде и со всеми у Паши были крутые музыкальные проекты и выступления, поэтому он назвал свой проект "Вездеход".
В музыкальном арсенале у Паши собственноручно сделанные глюкофоны, ханги, рав-васты, диджериду, гусли, хэнд-паны, дарбуки, и многие другие инструменты металлической и этнической перкуссии.